quinta-feira, 2 de abril de 2020

EX-THE VOICE BRASIL, FLORA CRUZ, FARÁ LIVE NO INSTAGRAM DO FLORIPA SHOPPING


Uma artista com dupla nacionalidade. Flora Cruz é metade brasileira, metade britânica e, assim como ela, as influências musicais também são uma linda mistura entre a Inglaterra e o Brasil. A dona da voz doce e cativante será atração da próxima Live no Instagram do Floripa Shopping, nesta quinta-feira (02/04), às 19h.

Com um repertório que passeia entre o jazz, soul, R&B e pop, Flora traz na essência musical artistas, como: Joria Smith, H.E.R., Daniel Caesar, Djavan, Marisa Monte, Corinne Bailey Rae, Laurin Hill, Amy Whinehouse e Ariana Grande.

Flora Cruz iniciou a carreira com 15 anos e hoje já tem participações em diversos trabalhos musicais no spotify, incluindo o hit “High” com a banda Reis do Nada. Em 2019 participou do The Voice Brasil, no time do Lulu Santos e avançou até as quartas de final. Hoje, Flora faz shows com a própria banda e está se preparando para lançar o primeiro single nas plataformas digitais.

Estão todos convidados para curtir, cada um na própria casa, a Live com Flora Cruz, às 19, nesta quinta-feira, 02/04. É só acessar o Instagram do shopping que é @floripashopping.

O Floripa Shopping agrega valores e conecta as famílias. E nesse momento, de proteção contra o coronavírus, o shopping encontrou formas para entreter os clientes e usando as redes sociais como canal de reaproximação foi uma delas. 

Serviço
O quê: Live com Flora Cruz

Quando: 02/04 (quinta-feira)

Horário: 19h

Onde: Instagram do Floripa Shopping - @floripashopping

Fonte/Foto-reprodução-divulgação: Assessoria de Imprensa

NO DIA MUNDIAL DE CONSCIENTIZAÇÃO DO AUTISMO, 2 DE ABRIL, O NAT GEO KIDS APRESENTA A PRÉ-ESTREIA DA SEGUNDA TEMPORADA DE PABLO


Com o propósito de promover a inclusão e desenvolver maior conscientização e compreensão sobre o autismo, Pablo retorna ao Nat Geo Kids América Latina em 2 de abril, data declarada como "Dia Mundial de Conscientização do Autismo" pela Assembleia Geral das Nações Unidas. Produzida pela Paper Owl Films, a série infantil - que combina animação e atores reais -- terá sua pré-estreia nesse mesmo dia nas telas do Nat Geo Kids, National Geographic, Disney Channel, Disney Junior e Disney XD e em breve será transmitida no Nat Geo Kids, onde a audiência já pode reviver a primeira temporada da série.

Com seu mundo inesgotável de emoções, novos personagens e aventuras, Pablo mostra a história de um menino de 5 anos com transtorno do espectro autista (TEA), que expressa tudo através da arte: seus desenhos criativos ganham vida no "Mundo da Arte", uma criação de sua imaginação que lhe permite transformar os desafios do dia a dia em aventuras fantásticas para encarar o mundo real com segurança, enfrentando seus medos e ansiedades diários e despertando, por sua vez, a empatia dos espectadores e a possibilidade de mostrar as diferenças e compreendê-las da perspectiva de uma criança com essa condição.

Essa iniciativa faz parte do compromisso da The Walt Disney Company de oferecer experiências que, além de divertidas, inspirem hábitos e valores positivos que contribuam para uma comunidade mais solidária e livre de preconceitos. Dessa forma, sob o lema "Unidos pelas diferenças"Pablo se propõe a ser um veículo de integração e uma ferramenta de conscientização, com o objetivo de ajudar todos a ter empatia com as pessoas dentro deste mundo desconhecido e maravilhoso, buscando transcender as telas e, de mãos dadas com seus personagens, levar às famílias da América Latina uma mensagem de conscientização: a inclusão e a diversidade são necessárias e urgentes para formar novas gerações de crianças com corações grandes e solidários.

Produzida pela Paper Owl Films e distribuído pela CAKE, a série Pablo foi escrita por talentosos jovens com autismo cujas histórias originais, inspiradoras e divertidas refletem as reais experiências de crianças com essa condição.


Pablo
#UnidosPelasDiferenças

02 de abril (quinta-feira)
Pré-estreia no Nat Geo Kids, às 18h00

Primeiro episódio nos canais:
Disney Junior, às 10h00
Disney Channel, às 11h30
Disney XD, às 17h00
National Geographic, às 17h20

Relembre a primeira temporada
Dia 5 de abril, às 18h30
no Nat Geo Kids 

Fonte: Assessoria de Imprensa


quarta-feira, 1 de abril de 2020

HOJE! UMA LIVE PARA FALAR A VERDADE SOBRE AS FAKE NEWS!


Neste primeiro de abril, dia em que todos resolvem contar aquela “mentirinha”, a Littera, selo de não-ficção da Editora 3DEA e o terapeuta comportamental, Fundador da Unidade de Análise do Comportamento Humano (UACH), Georg Freypromovem uma live para falar sobre um tema muito importante no momento: os Impactos da Mentira na Era das Fake News.
O evento online acontece nesta quarta-feira, dia 01/04, às 20h, no instagram da Littera, e será mediado por Lilian Cardoso, Diretora da LC Agência de Comunicação e Consultora de Marketing Literário.  Georg, autor da obra “Eu Sei Que Você Mente” Aprenda a Detectar Mentiras”, é especialista em comportamentos desviantes e, além de falar sobre os perigos das fake News, explicar os tipos que existem: as dolosas e culposas, também ensinará como detectar e se proteger dos mentirosos.
Em “Eu Sei Que Você Mente” publicado pelo selo de não ficção Littera, da Editora 3DEA, Frey desenvolveu um manual de técnicas para ajudar o leitor a detectar e se proteger dos mais audaciosos caluniadores. O especialista avisa: todo mundo mente! Faz parte da natureza humana, há mentiras inofensivas como as “sociais” e as que trazem malefícios. Sem condenar e nem fazer apologia aos que mentem, Georg explica os tipos de lorotas que existem e ensina por meio de experiências pessoais e profissionais, testes e exemplos corriqueiros a reconhece-las. Afinal, a comunicação humana ocorre 93% de forma não verbal, por meio do tom e intensidade da voz, postura, microexpressões e até na forma de andar. São esses detalhes que entregam as mentiras e decifrá-los pode te ajudar a se prevenir de traições amorosas, profissionais ou até de ajudar um amigo em depressão.
Sinopse: Eu Sei Que Você Mente! é uma jornada com destino certo: segurança. Por meio de experiências pessoais e profissionais, testes e exemplos corriqueiros, Georg ensina de maneira didática a interpretar e se defender de pessoas que podem ser prejudiciais e identificar o perfil de comportamentos desviantes. Além claro, de proporcionar uma autoanálise fundamental para o leitor. Porque, afinal, eu sei que você mente!
Ficha técnica
Título: Eu Sei Que Você Mente! Aprenda a Detectar Mentiras
Selo editorial: Littera (não-ficção)
Editora: Editora 3DEA
Autor: Georg Frey
Gênero: Comportamento e Ética
ISBN: 978-65-5088-015-6
Páginas: 128
Preço: R$ 36,90
Link de compra (Pré-venda na Amazon): https://amzn.to/37lfczq
Sobre o autor: Georg Frey, criminólogo, escritor, palestrante e Fundador da Unidade de Análise do Comportamento Humano (U.A.C.H). Comissário Especial da Polícia, Gestor de Segurança Pública, Pós-Graduado em Criminologia e Psicologia Criminal, com 30 anos de experiência na análise do comportamento humano. Ao longo de sua carreira, vem auxiliando, pessoas, famílias e empresas, em consultorias particulares, treinamentos coletivos, cursos e workshops, no Brasil e exterior. 
ServiçoLive - Impactos da Mentira na Era das Fake News

Data: 01 de abril (Dia da Mentira) às 20h
Redes sociais:

Instagram - @uachbrasil


YouTube - UACH
Fonte: Assessoria de Imprensa

PROJETO PROMOVE VAQUINHA ONLINE PARA AJUDAR MÚSICOS INDEPENDENTES DURANTE A QUARENTENA


Por conta das paralisações devido à pandemia da COVID-19, muitas atividades que dependem de deslocamento de profissionais e público estão paradas. Assim acontece com músicos independentes, que geralmente são profissionais autônomos e ganham a vida com apresentações em bares e casas noturnas. A maior parte desses artistas tiveram seus shows cancelados e ainda sem previsão de retorno.

Pensando numa forma de ajudar esses profissionais neste momento de recessão, a plataforma de nostalgia Universo Retrô criou o projeto Retro Sessions, uma série de lives no Facebook, nas quais artistas de cunho retrô são convidados a fazer shows de suas casas ao vivo na página do portal. As apresentações, que começaram na última segunda-feira (23), acontecerão todos os dias às 21h30 e terão até 1 hora de duração. Inicialmente o projeto terá 14 dias de duração, e 14 atrações.

Como forma de apoio ao trabalho desses artistas, foi criada uma Vakinha Online, para quem quiser colaborar financeiramente com qualquer valor. Ao final do projeto, o dinheiro arrecadado será dividido com todos os participantes. Esse é um incentivo para que esses artistas continuem produzindo e levando alegria para seu público durante a quarentena.

O projeto é uma possibilidade que o público tem de assistir a um show mais intimista, enviar perguntas aos artistas, pedir músicas, além de conferir novidades sobre álbuns novos, clipes e músicas. Entre os estilos musicais reunidos no projeto estão: rockabilly, psychobilly, punk rock, surf music, hillbilly e rock ‘n roll.

Já se apresentaram até agora: Dan Rocker, da banda Dan & His Rockers (Santo André); a banda Cherry Rat (Las Vegas); o cantor e guitarrista Joanatan Richard (Caruaru); o vocalista e guitarrista Vinci Bueno, das bandas Voodoo Brothers e Los Clandestinos (São Paulo); Dasta Gomes dos Smokin’ Snakes (Natal); Ton White (São Paulo), e Sayuri Yamamoto, das bandas Time Bomb Girls e Los Clandestinos (São Paulo).

Para a segunda semana estão confirmados: Leandro Martins do grupo Rock In Black (São Paulo); Mutant Cox das bandas Os Catalépticos, Sick Sick Sinners Hillbilly Rawhide (Curitiba); Raul Vallens do The Million Dollar Trio (Francisco Morato); Rayssa Deschain Matheus Gondin da banda Os Dry Martinis (Manaus); Maniac Biffs do Spitfire Demons Dope Times (São Paulo); a cantora Desiree Rossetto (Santo André) e o guitarrista Al Bud (São Paulo), da Al Bud Trio.
Colabore com a Vakinha do Retro Sessions: http://vaka.me/950899
Programação
Quarta, 1 de abril de 2020
21:30 - 22:30
Mutant Cox (Os Catalepticos, Sick Sick Sinners e Hillbilly Rawhide)
Quinta, 2 de abril de 2020
21:30 - 22:30
Raul Vallens (The Million Dollar Trio)
Sexta, 3 de abril de 2020
21:30 - 22:30
Raissa Deschain e Matheus Gondim (Os Dry Martinis) 
Sábado, 4 de abril de 2020
21:30 - 22:30
Maniac Biffs (Spitfire Demons e Dope Times)
Domingo, 5 de abril de 2020
21:30 - 22:30
Desiree Arruda e Ramis Al Bud (Al Bud Trio e Dasta & The Smokin’ Snakes)
Sobre o Universo Retrô

Lançado oficialmente em julho de 2015, o Universo Retrô é o primeiro portal brasileiro de conteúdo inteiramente focado em cultura, entretenimento e lifestyle vintage e retrô. No site, é possível encontrar artigos e reportagens diversas sobre tudo que envolve as décadas de ouro do passado: de 1920 a 1990, passando, especialmente, pelos saudosos anos 1950 com todo o charme que revolucionou o século 20.

Idealizado pela publicitária Daise Alves e pela jornalista Mirella Fonzar, duas amantes dos anos dourados e do universo das pin-ups, cadillacs e rockabilly, o portal traz notícias diárias sobre música, moda, design, fotografia, cinema, gastronomia, turismo, comportamento, eventos, e os mais diversos assuntos que sejam inspirados pelo passado.

Universo Retrô
www.universoretro.com.br
contato@universoretro.com.br
 Fonte: Assessoria de Imprensa

ESCAPE 60 LANÇA DIVERSÃO ON-LINE PARA OFERECER ENTRETENIMENTO EM TEMPOS DE ISOLAMENTO SOCIAL


Em meio à pandemia da covid-19 (enfermidade causada pelo novo coronavírus), o setor de entretenimento, empresas, bares, shoppings, escolas e outros estabelecimentos foram obrigados a fechar as portas para preservar a saúde de seus colaboradores, clientes e parceiros de negócios, seguindo a recomendação das autoridades. Nesse cenário inédito, as marcas estão se reinventando e inovando.
Com o Escape 60, franquia pioneira no desenvolvimento de jogos de fuga presenciais no Brasil, não foi diferente. Visando a proteger e assegurar a saúde de todos, a marca fechou suas unidades em todo o País e focou seus esforços no desenvolvimento de um entretenimento para o isolamento social, criando o Escape60Play ou apenas E60Play.
"Uma de nossas principais diretrizes estratégicas é a inovação. Já criamos vários modelos de jogos que vão além das salas tradicionais, tais como o Escape Bus, totens interativos, jogos de plenária, X-treme e jogos pocket. A ideia de um jogo on-line já estava em nosso pipeline de desenvolvimento, mas a situação atual, com a pandemia da covid-19, acelerou o lançamento dessa modalidade. Assim conseguiremos levar a experiência do Escape60 para a casa das pessoas, colaborando com a diversão individual ou em família", diz Jeannette Galbinski, diretora de Marketing do Escape 60.
Para jogar o Escape60Play, basta ter acesso à internet, um computador ou smartphone. Ao contrário das salas do Escape60, onde não é permitido o uso de telefones celulares, esses jogos estimulam pesquisas que podem ser feitas, por exemplo, com o auxílio de buscadores como o Google.
"A dificuldade dos enigmas vai aumentando conforme a evolução do jogo, e aqueles que quiserem poderão comunicar-se com seus amigos ou familiares durante a experiência. O jogador tem tempo infinito para jogar, pode inclusive pausar e voltar no dia seguinte - ele volta ao enigma que estava e não ao começo. Outro grande desafio, também, é correr contra o tempo e estipular seu recorde, já que existirá um ranking de mestres Escape 60 com a classificação dos melhores tempos", explica Jeannette.
Ainda de acordo com a executiva, neste primeiro momento, estará disponível o jogo ‘Operação Cyber-Twins’, mas novos jogos já estão em desenvolvimento. "Os jogadores podem esperar por boas surpresas no futuro."
Atenção: o que era apenas uma ameaça agora é realidade!
No jogo, o temível projeto Cyber-Twins da megacorporação Pegasus entrou em ação. Dois dos principais agentes secretos do planeta, um da CIA e um do MI6, foram sequestrados e clonados antes de ser cruelmente assassinados. O objetivo é que essas réplicas, os Cyber-Twins, sirvam a organizações terroristas ligadas à Pegasus. Foram identificados seis clones espalhados pelo planeta que precisam ser imediatamente localizados e eliminados.
Além disso, será preciso descobrir o nome e o código de identificação do laboratório secreto da organização. Nesse inovador desafio, o jogador é convocado como analista de informações do Sr. Malik Kajumba, e terá de resolver enigmas e quebrar códigos. O relógio é o principal inimigo, e não poderá haver falhas.
A idade mínima recomendada para esse jogo é 12 anos para uma disputa individual, mas toda a família pode participar com crianças um pouco mais jovens. Muito em breve, a franquia lançará títulos infantis.
"Esse jogo foi criado especialmente para você que, assim como nós, está em casa durante essa quarentena. As unidades fecharam para seguir as orientações governamentais e colaborar com a preservação da saúde de todos, mas continuamos desenvolvendo jogos porque essa é a nossa paixão", finaliza Jeannette.
O primeiro jogo do Escape60 Play já está disponível totalmente gratuito por meio do website: https://escape60.com.br/e60play
Sobre o Escape 60
Junho de 2015 foi o mês do lançamento de um novo estilo de entretenimento no Brasil. O Escape 60 chegou ao País como uma opção inédita de jogo temático, presencial e interativo. A atração é composta por salas com temas distintos e inéditos, que desvendam mistérios associados à fuga de uma prisão, à descoberta de obras de arte em um ateliê, à procura de uma fórmula em um laboratório, ao resgate de reféns de um sequestro em um hotel, entre outros temas. Os participantes são desafiados a descobrir o enigma do jogo para, então, retornar à liberdade, com uma única condição: que tudo ocorra em apenas 60 minutos.
Trata-se de uma experiência única de espírito de equipe, com o mínimo de duas pessoas e o máximo de 16 por sala, com instinto de investigação e capacidade de resolução de problemas. O Escape 60 é uma nova forma de entretenimento inteligente, agradável e diferente, voltada para famílias, amigos e equipes de trabalho. Também se destina a outros públicos, que se interessem por uma verdadeira experiência sensorial, estimulada pelos detalhes da ambientação, dos sons, objetos e móveis e por tudo que envolva o participante no clima proposto. 

Fonte/Foto-reprodução-divulgação: Assessoria de Imprensa

PRÊMIO DESIGN MCB PRORROGA INSCRIÇÕES DO CONCURSO DO CARTAZ E PROPÕE AVALIAÇÃO DIGITAL DOS TRABALHOS


O Prêmio Design MCB, realizado pelo Museu da Casa Brasileira, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, prorroga as inscrições do Concurso do Cartaz 2020 para até 17 de abril. Excepcionalmente para esta edição, os participantes não precisarão fazer a entrega dos trabalhos no Museu, a avaliação será feita pela comissão julgadora de forma digital.

Neste ano, o Concurso do Cartaz propõe pela primeira vez um tema para a elaboração dos trabalhos: ‘A função social do design’. Com a prorrogação da data de inscrição, os interessados terão mais tempo para a elaboração das peças. Com a entrega do cartaz impresso cancelada, os participantes deverão submeter a arte em formato estático (JPG) no próprio sistema de inscrição. A data de divulgação do resultado, que também sofreu alteração, está programada para 18 de maio. O Concurso do Cartaz 2020 está implementando essas e outras modificações por medidas de segurança e contenção à propagação da Covid-19.

Os cartazes concorrentes serão analisados de forma digital a partir dos mesmos critérios das demais edições do concurso: conceito; clareza de comunicação; impacto visual; originalidade; viabilidade técnica e facilidade de produção.

A participação no Concurso do Cartaz é aberta a todas as pessoas físicas interessadas: brasileiros ou estrangeiros residentes no país há mais de dois anos, profissionais ou estudantes. A taxa de inscrição é de R$ 54,00, e quem se filiar ao programa ‘Amigos do MCB’ recebe desconto de 50%, o mesmo benefício oferecido aos estudantes. Vale ressaltar que os descontos não são cumulativos.

O autor do cartaz vencedor de 2020 receberá uma premiação no valor bruto de R$ 3.000,00 (três mil reais); poderão haver também peças escolhidas em segundo ou terceiro lugar, assim como menções honrosas, a critério do júri, sem que haja, entretanto, premiação financeira para estas categorias.

Sobre o Prêmio Design MCB
O Prêmio Design MCB é realizado desde 1986 pelo Museu da Casa Brasileira, instituição cultural que comemora, em 2020, 50 anos. A premiação – a mais tradicional do segmento no país – revela talentos e consagra profissionais e empresas. O Prêmio é dividido em dois momentos principais: o Concurso do Cartaz e, em seguida, a premiação dos produtos e trabalhos escritos. Entre maio e julho, o MCB recebe criações nas categorias: Construção, Transporte, Eletroeletrônicos, Iluminação, Mobiliário, Têxteis, Utensílios e Trabalhos Escritos. As peças são analisadas por duas comissões julgadoras independentes, uma para as categorias de produto e outra para trabalhos teóricos. Por fim, são escolhidos os premiados, divididos entre 1º, 2º e 3º lugares, e as menções honrosas, além dos selecionados que também compõem a exposição. Como resultado do Prêmio Design MCB o Museu realiza uma mostra com os vencedores e selecionados de cada categoria da edição, que fica em cartaz por cerca de dois meses. 

SERVIÇO:
Concurso do Cartaz | 34º Prêmio Design MCB
TEMA: A função social do design
Inscrições prorrogadas até 17 de abril pelo site mcb.org.br
Taxa de inscrição: R$ 54,00 – desconto de 50% para estudantes e apoiadores do programa Amigos do MCB
O cartaz deverá ser anexado no sistema de inscrições.
Resultado: previsto para 18 de maio pelo site mcb.org.br
Realização: MCB

Museu da Casa Brasileira
Av. Faria Lima, 2705
Tel.: (11) 3032-3727

VISITAÇÃO AO MUSEU
De terça a domingo, das 10h00 às 18h00
Ingressos: R$ 15 e R$ 7,50 (meia-entrada) | Crianças até 10 anos e maiores de 60 anos são isentos | Pessoas com deficiência e seu acompanhante pagam meia-entrada
Gratuito aos finais de semana e feriados
Acessibilidade no local
Bicicletário com 40 vagas | Estacionamento pago no local
Visitas orientadas: (11) 3026.3913 | agendamento@mcb.org.br | mcb.org.br


Fonte: Assessoria de Imprensa

MANU GAVASSI ESTREIA NOVA TEMPORADA DE MINIDOCS NA TV CULTURA


Na sexta-feira (3/4), a TV Cultura leva ao ar a nova temporada do MINIDocs. Gravada em Nashville, capital do estado do Tennessee nos Estados Unidos, a nova fase da atração conta com diversos artistas internacionais e nacionais.

No primeiro episódio, o Blackbird Studio – um dos mais tradicionais estúdios dos Estados Unidos – recebe Manu Gavassi, que fala sobre sua trajetória musical e canta quatro sucessos de sua carreira.

“Música pra mim é verdade”, afirma a cantora ao longo da edição. Ela também conta que a experiência de regravar músicas que compôs em sua adolescência foi o momento de se reencontrar com essa verdade.

Acompanhada por Tó Brandileone, do 5 a Seco, no violão, ela apresenta O Fim, Planos Impossíveis, Antes Do Fim e Meio Sorriso, em versão acústica. Além disso, Manu também canta com Tó a faixa Pra Você Dar o Nome, composta por ele.

O programa vai ao ar às 19h45, inédito, na TV Cultura.

Fonte/Imagens: Assessoria de Imprensa TV Cultura

O GRUPO PLANETA PROMOVE BATE-PAPOS VIRTUAIS COM SEUS AUTORES EM TODO O CONTINENTE


As emoções que surgem durante a quarentena e como enfrentá-las; os livros e as histórias que são fontes de inspiração para a resistência e funcionam como válvula de escape a mundos desconhecidos; aprender a olhar o céu e entender a nossa conexão com o planeta que nos rodeia; modificar nossos hábitos, desde a alimentação até a mente, e como sair fortalecidos dessa experiência de isolamento são alguns dos temas que o Grupo Planeta trará a seus leitores de toda a América Latina em bate-papos virtuais que ocorrerão simultaneamente em todas as suas filiais do continente.
O objetivo deste programa é acompanhar e entreter os nossos leitores e dar-lhes o que temos de mais valioso nesta conjuntura: a voz de nossos autores, que buscam conectar os leitores latino-americanos em uma conversa conjunta que os acompanhe durante a quarentena.
Como parte das ações da campanha #KeepReadingEmCasa, que visa fomentar a leitura e ajudar as pessoas a lidarem melhor com as medidas de distanciamento social para contenção da transmissão do coronavírus, o Grupo Planeta promoverá nessa quarta-feira, dia 01 de abril, às 20h30 (horário de Brasília), um encontro com a autora Amalia Andrade, que fará uma consultoria online em que os leitores poderão falar em um espaço seguro das emoções despertadas pela quarentena e como enfrentá-las.
Amalia Andrade é uma autora e ilustradora colombiana que já vendeu quase 500 mil exemplares e está ficando cada vez mais conhecida mundialmente. Publicado em diversos países da América Latina e nos Estados Unidos, o livro Você sempre troca o amor da sua vida (por outro amor ou por outra vida) acaba se ser lançado no Brasil pela Editora Planeta.
A autora defende que o caminho para uma vida mais feliz e com relacionamentos mais saudáveis é aprender a lidar de maneira mais leve e aberta com os próprios sentimentos e para isso precisamos passar por uma "revolução das emoções". Essa ideia está expressa no livro, que traz textos sensíveis sobre diferentes emoções, aborda temas como amor e desamor, ansiedade, empatia e autoaceitação, temas muito presentes em sua vida.
Sobre a autora:
Amalia Andrade nasceu em Cali, Colômbia, em 1986. Estudou literatura na Pontifícia Universidade Xavieriana de Bogotá. Desenha desde sempre e já escreveu para várias revistas da Colômbia e dos Estados Unidos. Apaixonada por resolver problemas de criatividade, pela leitura, pela escrita, por desenho e por sorvete. Quando for grande, quer ser uma mistura de Tina Fey com Sylvia Plath.
#KEEPREADINGEMCASA #KEEPREADINGENCASA @
#ACREDITAMOS NOS LIVROS#CREEMOSENLOSLIBROS
Grupo Planeta é o primeiro grupo editorial em espanhol com presença em 20 países. Conta com mais de 70 selos editoriais e publica mais de 4.000 novidades por ano em espanhol, catalão, português e italiano. Em seu catálogo, figuram mais de 15.000 autores entre clássicos e contemporâneos.

Serviço:
Bate-papo com autora Amalia Andrade 
Quarta-feira, 01 de abril, às 20h30 (horário de Brasília)
Acesso gratuito pela página da Editora Planeta no facebook planetadelivrosbrasil
Fonte: Assessoria de Imprensa

sexta-feira, 27 de março de 2020

É TUDO VERDADE 2020 - 25 ANOS - ON-LINE E SPCINE PLAY - EXIBEM SÉRIE DE CHRIS MARKER


O É Tudo Verdade 2020 On-Line e o Spcine Play exibem em streaming gratuito, a série documental francesa “A Herança da Coruja” ( L‘Héritage de la Chouette, 1989), do mestre francês Chris Marker (1921-2012). Em versão restaurada, a série discute em treze episódios, a partir de treze palavras incorporadas ao vocabulário moderno, o legado cultural e político da Grécia clássica para o mundo contemporâneo. Entre os 60 convidados, encontram-se filósofos como Cornelius Castoriadis, George Steiner e Michel Serre, helenistas como Giulia Sissa e Vassilis Vassilikos (“Z”), e cineastas como Elia Kazan e Theo Angelopoulos.

Como lembrou o produtor responsável pela série no então nascente canal por assinatura francês La Sept, Thierry Garrel, “o projeto foi baseado em um conceito muito claro: explorar a sombra da Grécia antiga sobre nossas sociedades. Com o objetivo de abraçar o todo, desse ponto de vista, foi um projeto rosselliniano, que trata ao mesmo tempo das ciências, das artes, da política, da antropologia e da história”.

Para o crítico de cinema Amir Labaki, diretor-fundador do É Tudo Verdade, “‘A Herança da Coruja’ é um projeto absolutamente excepcional e atípico. Tão atípico quanto Marker trocar o tradicional gato de estimação por uma coruja. Foi sua maneira de celebrar a metáfora de Hegel, de que ‘a coruja de Minerva só voa ao anoitecer’, isto é, a interpretação da história exige a passagem do tempo. A série foi sua mais importante obra do gênero para a TV. E, vista hoje, lança luz sobre os desafios essenciais da hora: a defesa da democracia, o combate à misoginia, os perigos da amnésia”.

Criado e dirigido pelo crítico Amir Labaki, o É Tudo Verdade conta com o patrocínio do Itaú, Sabesp e Spcine; parceria do SESC-SP e com o apoio cultural do Itaú Cultural. Conta também com a realização do Ministério da Cidadania, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, e da Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura de São Paulo.

A Herança da Coruja (L‘Héritage de la Chouette) - Dir. Chris Marker. França, 1989.

Duração: 338 minutos, em 13 episódios de 26 min. Legendado em português.

Acesso: www.etudoverdade.com.br e www.spcine.com.br.

De 26/3 a 5/4, até 1000 visionamentos. Gratuito.

1. SYMPOSIUM OU AS IDEIAS RECEBIDAS
Em Paris, Tbilisi, Atenas e Berkeley, historiadores brincam com reconstituições do “symposium”, o banquete grego, em volta de lautas mesas.

2. OLYMPISM OU A GRÉCIA IMAGINÁRIA
A herança grega reconstituída no imaginário contemporâneo levou a desvios terríveis de leitura em prol de ideologias totalitárias, como o nazismo.

3. DEMOCRACIA OU A CIDADE DOS SONHOS
Qual é exatamente o significado da palavra democracia quando ela se refere às antigas cidades-Estado ou aos nossos sistemas políticos contemporâneos?

4. NOSTALGIA OU O RETORNO IMPOSSÍVEL
Ítaca é o icônico e distante lar do qual ninguém deveria se esquecer: essa seria a lição universal da “Odisseia” de Homero.

5. AMNÉSIA OU O SENTIDO DA HISTÓRIA
Construído sobre testemunhos ou “autópsia” – que, literalmente, significa ver a si mesmo –, nosso conceito de História passou por grandes transformações desde Heródoto.

6. MATEMÁTICA OU O IMPÉRIO DOS SIGNOS
O espaço geométrico e a linguagem matemática constituem um legado universal deixado pelos gregos. Como articulamos essa lógica perfeita à complexidade das ciências contemporâneas?

7. LOGOMAQUIA OU AS RAÍZES DAS PALAVRAS
Todos os significados de “logos” vieram de um pequeno território entre Éfeso e Patmos. Segundo Aristóteles, o homem luta com uma arma específica: o discurso. O destino de logos seria a batalha de palavras?

8. MÚSICA OU O ESPAÇO INTERNO
Entre imitação e criação, a busca pelo belo e harmonioso anima as buscas pessoais dos artistas e serve para grandes esquemas coletivos – as religiões em particular.

9. COSMOLOGIA OU O USO DO MUNDO
Uma reflexão sobre a criação – cosmogonia divina e a criatividade humana – guia por uma viagem da estatuária grega ao Korai, da Acrópole, exibida em Tóquio, e à Górgona, um espelho da morte.

10. MITOLOGIA OU A VERDADE DAS MENTIRAS
Há um conjunto de mitos aos quais nos referimos constantemente. Um questionamento sobre sua gênese, seu lugar na psique, sua transmissão e sua natureza.

11. MISOGINIA OU AS ARMADILHAS DO DESEJO
A concepção grega de sexualidade era muito diferente da atual. O que os gregos pensavam sobre desejo em um mundo em que heterossexualidade e homossexualidade, longe de serem opostos, eram modelos de existência diferentes, mas compatíveis?

12. TRAGÉDIA OU A ILUSÃO DA MORTE
Grandes números trazidos pelas tragédias gregas nos ajudam a entender os mecanismos de fundação das práticas humanas – todo o caminho até uma sociedade como a do Japão, aparentemente longe da nossa.

13. FILOSOFIA OU O TRIUNFO DA CORUJA
Em torno da figura metafórica, mas também muito real, da coruja, reflexões entrelaçadas sobre o lugar do pensamento na existência cotidiana e na ação pública – ora com, ora contra o legado grego.

Imagem: Reprodução-divulgação

Fonte: Assessoria de Imprensa

DIA DO CIRCO: ESPETÁCULO NA LITERATURA


Neste 27 de março é celebrado o Dia do Circo. O picadeiro, os malabares, as mágicas e os palhaços são homenageados na obra infantil "Narizalda e Narizelda". O livro conta a história de duas jovens adultas que nasceram com a ponta do nariz vermelhinha. Após descobrirem que são irmãs, e gêmeas, filhas do grande casal de palhaços Lili e Ventoinha, falecidos em um incêndio no Grande Circo Viramundo, assumem de vez o "sangue" de palhaças e partem pelo mundo para levar alegria, conhecimento e saúde às crianças necessitadas.
Narizalda e Narizelda não se conhecem. Moram em cidades diferentes, têm personalidades distintas e não sabem da existência uma da outra. O que as aproxima é uma característica em comum: a ponta do nariz vermelhinha, motivo pelo qual receberam esses nomes. Elas são as personagens principais da obra “Narizalda e Narizelda”, escrita pela orientadora educacional carioca Lêda Maya.
Voltado ao público infanto-juvenil, o livro é narrado pelo alegre e divertido Pipoca. Com o mantra “Eu posso esperar. Eu posso esperar. Tenho todo o tempo do mundo”, ele aguarda o melhor momento para revelar a ligação especial entre as personagens. A partir da deliciosa descoberta, a professora Narizalda e a doutora Narizelda partem pelo mundo para levar alegria, conhecimento e saúde para as crianças necessitadas.
"Narizalda e Narizelda. Hmmm... Você deve estar estranhando os nomes – com certeza está! Garanto que não conhece ninguém que tenha um deles. Não estou certo? Sei que deve estar soando estranho para você: Na-ri-zal-da e Na-ri-zel-da. Pode torcer o nariz para eles, não fico zangado. Até rio! Hahaha! Não dos nomes, não, isso nunca, mas da carinha que você fez, ou pensou fazer, quando ouviu: Na-ri-zal-da, Na-ri-zel-da." (Narizalda e Narizelda, pág. 9)
Repleta de ditados populares citados pelo narrador, a leitura retrata o processo de descoberta e autoconhecimento das protagonistas e ensina sobre empatia e amor a partir da relação com o ambiente profissional. Uma história divertida, alegre e emocionante para ser lida independentemente da idade.
Ficha Técnica:
Título:
 Narizalda e Narizelda
Autor: Lêda Maya
ISBN: 9798616091765
Páginas: 192 páginas
Preço: R$ 17,00
Link para compra: https://amzn.to/2VFFWaC
Sinopse do livro: Narizalda e Narizelda vivem suas vidas sem saber muito bem o que fazer com elas, passam seus dias entre sonhos e metas que não sabem como alcançar. Até que chega a hora do que as torna únicas vir à tona. O mundo se transforma da água pro vinho, e descobrem a vitalidade para dar um olé na vida e fazer a diferença, através das próprias singularidades.
Sobre a autora: Nascida na década de 50, Lêda viveu uma realidade bem mais pequenina em dimensões de expectativas. Aos nove anos, iniciou no teatro e os vinte foi para a viação. Voou por dois anos. Morou em Nova York por onze meses. Retornou ao Brasil e à faculdade. Na fase adulta trabalhou com educação. Especializou-se em psicopedagogia clínica e em literatura brasileira infanto-juvenil. Hoje, com quase 67 anos, só deseja escrever muito para as crianças. 
Fonte: Assessoria de Imprensa

LOOKE ESTÁ CONTRATANDO!


Looke é um serviço de streaming de vídeos sob demanda totalmente brasileiro, focado em conteúdo de entretenimento: filmes, séries, shows, documentários e curtas, de clássicos a produções recém-saídas do cinema. Alavancada pelo crescimento do hábito de consumo de conteúdo via streaming, por sua ascensão no mercado nacional e pelo aumento do número de usuários, a plataforma está em busca de novos profissionais da área de tecnologia, com oito vagas abertas para desenvolvedores (as) na cidade de São Paulo – SP.

Segundo Marcelo Spinassé, fundador do Looke, "necessitamos de novos recursos e investimento constante para melhorarmos sempre a nossa plataforma. Dessa maneira, estamos buscando grandes talentos para trabalhar conosco e melhorar ainda mais a experiência do usuário com nosso serviço, que é a nossa prioridade”.

O serviço do Looke está disponível em diversos dispositivos do mercado e pode ser acessado via web browser, nos smartphones e tablets Android e iOs, nas Smart TVs, na Apple TV, no Chromecast e nos consoles Xbox, e também através do NOW para clientes NET e ClaroTV.

Confira as vagas:

Desenvolvedor (a) Back-end Sênior - 3 vagas

Desenvolvedor (a) Full Stack - 2 vagas

Desenvolvedor (a) Front-end Pleno - 1 vaga

Desenvolvedor (a) Android Sênior - 1 vaga

Desenvolvedor (a) iOS Sênior - 1 vaga

Interessados devem enviar e-mail para: vagaslooke@looke.com.br

Sobre o Looke
Looke é um serviço de streaming de vídeos on demand, a forma mais simples de assistir a filmes e séries de TV sem sair de casa. Em um modelo único, a plataforma permite compra, locação ou assinatura, e apresenta mais de 14.000 títulos de todos os gêneros à sua escolha, incluindo produções recém-saídas dos cinemas, clássicos, documentários, lançamentos, animações e até shows musicais pelos preços mais acessíveis do mercado: a partir de apenas R$ 16,90. Conta ainda com o Looke Kids, um espaço seguro desenvolvido especialmente para crianças. Usuários e assinantes podem assistir ao conteúdo através do site ou de diversos dispositivos: smartphones, tablets, TVs conectadas, consoles, etc. Saiba mais clicando aqui!

Fonte/Foto-reprodução-divulgação: Assessoria de Imprensa

WSL LATIN AMERICA LANÇA PRIMEIRA PRODUÇÃO LOCAL DO “SURF BREAKS” EM PORTUGUÊS


Em tempos de isolamento social devido à pandemia da Covid-19 e com os Circuitos Mundiais de Surfe Profissionais paralisados até o final de maio, a World Surf League (WSL) Latin America traz uma boa nova para os fãs do esporte. O Surf Breaks, boletim semanal da WSL com as últimas notícias do surfe, ganhou a sua versão em português, com conteúdo ágil, vibrante e muita informação. Trata-se da primeira produção de conteúdo local desse programa que vai ao ar sempre aos domingos, às 15 horas, nas plataformas da WSL Brasil, com apresentação de Bruno Bocayuva, especialista na história e cultura do surfe, e Manuela Caiado, jornalista, apresentadora de TV e influencer digital.

A WSL sempre investiu em conteúdos diferenciados do surfe nos seus canais de entretenimento, mas somente eram produzidos em inglês. A iniciativa em fazer uma versão especial do Surf Breaks para a torcida brasileira é de Felipe Marcondes, gerente geral de conteúdo e marketing da WSL Latin America. "Estou muito feliz em dar o primeiro passo na criação de conteúdos originais em português. Estamos tendo uma resposta muito positiva e vamos continuar buscando formas de criar esses conteúdos feitos no Brasil", afirma Marcondes.

O episódio de estreia já pode ser acessado nas mídias sociais (Instagram, Facebook e Twitter) da @wslbrasil (link https://www.instagram.com/p/B-C-rAylvHi/). Com notícias dos surfistas brasileiros e do surfe mundial, cada episódio tem até cinco minutos de duração. "Estou encarando essa oportunidade como algo muito especial na minha trajetória profissional. Entreter, informar, celebrar as conquistas dos brasileiros e criar cultura sobre o surfe é o que eu mais gosto de fazer e o Surf Breaks é uma grande plataforma para alcançar esses objetivos. Pro alto e avante!!!", diz o apresentador Bruno Bocayuva, que trabalha na cobertura do Circuito Mundial há muitos anos e está entusiasmado com o novo projeto da WSL Latin America.

“É maravilhoso poder contar a história do Brasil no surfe. Em 2014, quando fui sozinha cobrir o mundial em Pipeline, já acreditava que o nosso surfe tinha um potencial gigante e poder hoje ser apresentadora da WSL é muito mais do que a realização de um sonho. É unir o meu propósito de levar alegria e informação ao esporte que mais amo no mundo”, considera Manuela Caiado.

A produção e edição do Surf Breaks no Brasil é assinada por Max Kikoler, que acumula duas décadas de experiência em surfe. "São 20 anos trabalhando com Hard News e mais de 30 surfando. Entre uma edição e outra, estive sempre acompanhando as transmissões da WSL madrugada adentro e consumindo informações sobre o mundo do surfe. Fazer parte desse time é a realização de um sonho", ressalta Kikoler.

Sobre a World Surf League - A WSL tem como objetivo celebrar o melhor surfe do mundo nas melhores ondas, através das melhores plataformas de audiência. A Liga Mundial de Surf, com sede em Santa Mônica, na Califórnia (EUA), atua em todo o globo terrestre com escritórios regionais na Austrália, África, América do Norte, América do Sul, Havaí, Europa e Japão. Promove os melhores campeonatos desde 1976, realizando mais de 230 eventos globais masculinos e femininos por ano para definir os campeões mundiais do World Surf League Championship Tour, Big Wave Tour, Redbull Airborne, Qualifying Series e das categorias Junior e Longboard, além do WSL Big Wave Awards. A Liga Mundial de Surfe tem especial atenção para a rica herança do esporte, enquanto incentiva a progressão, inovação e desempenho nos mais altos níveis do esporte, para coroar os campeões de todas as divisões do Circuito Mundial. Os principais campeonatos são transmitidos ao vivo pelo www.worldsurfleague.com e pelo aplicativo gratuito da WSL. A World Surf League é pioneira em streaming online para uma enorme legião de fãs apaixonados e interessados em ver grandes estrelas, como Kelly Slater, Stephanie Gilmore, John John Florence e muitos brasileiros, como Gabriel Medina, Adriano de Souza, Filipe Toledo, Ítalo Ferreira, Silvana Lima, Tatiana Weston-Webb, competindo em um dos esportes mais imprevisíveis e dinâmicos do mundo, onde a coragem é imprescindível.

Para mais informações, visite o site os sites da www.worldsurfleugue.com e www.wsllatinamerica.com

Fonte: Assessoria de Imprensa

quinta-feira, 26 de março de 2020

OVO DE PÁSCOA GOLDKO COM MARSHMALLOW ZERO AÇÚCAR: PRA COMER SEM CULPA!

Sim, é isso mesmo! Os chocolateiros da GoldKo criaram o que parecia impossível: um ovo de Páscoa fofinho, recheado de marshmallow (com direito a potinho extra!). Feito de maltitol e albumina, o marshmallow da marca é o primeiro do mundo sem nada de açúcar.
Estamos em 2020, mas as receitas da marca vêm lá do futuro. Utilizam tecnologia e ingredientes mais saudáveis para fazer chocolates de verdade, com um sabor surreal e textura cremosíssima.
Como a GoldKo criou esse ovo cremoso e docinho na medida certa? Ah, é que de chocolate e inovação a marca entende!
Querem proporcionar ao consumidor uma experiência única, de dar água na boca. Tudo isso zero açúcar, porque a GoldKo acredita que a Páscoa deve ser MUITO saborosa e saudável.
Além do Ovo GoldKo, também é difícil resistir aos tabletes – que contam com quatro sabores feitos com ingredientes 100% vegetais. Já a Musa leva marshmallow, uma base de wafer super crocante, e uma cobertura de chocolate zero açúcar. É pra devorar sem peso na consciência! A empresa acredita que é possível sim ser saudável e delicioso ao mesmo tempo, e os produtos da marca deixam isso em evidência.
Outro produto que arranca elogios é o Deli Deli. Ele vem em um formato divertido, pra você se apaixonar a cada mordida. São três sabores e todos sem açúcar: chocolate ao leite, chocolate 70% cacau e chocolate branco.
A edição super limitada do Ovo de Páscoa GoldKo 430g pode ser encontrada nas redes Festval, Angeloni, St. Marche, Sta. Maria, Eataly, Zaffari SP e Casa Santa Luzia. 
Agora você já sabe como conquistar corações neste mês de Abril!
@goldko no Instagram.
Fonte: Assessoria de Imprensa

O SAMBISTA JUNINHO AGUIAR LANÇA O EP "FERVOROSA PAIXÃO"


O cantor, compositor, multiinstrumentista e sambista paulistano Juninho Aguiar apresenta a população em geral o novo EP “Fervorosa Paixão”. Trata-se de um projeto autoral, com 5 faixas, que vão de canções que enaltecem desde o samba de raiz ao próprio pagode, são elas: Saciar o Meu desejo, Segundo Plano, Menina Mulher, Um Coração e Fervorosa Paixão.

Paralelo a isso também circula a estrada como projeto “Samba a Voz do Povo”, que busca fomentar a cena do samba e do pagode, procurando reinserir estes ritmos em grandes eventos populares, por meio de rodas de sambas em rua e praças.

Flavio Pereira Aguiar Junior hoje com 26 anos, apesar da pouca idade, já soma grande experiência na música. Filho de percussionista, iniciou seu interesse por música precocemente aos 10 anos ao acompanhar seu pai em rodas de samba, ainda na infância, chegou a tocar em fanfarras, big bands, Igrejas e grupos de samba. Participou também de uma companhia teatral durante um ano e meio e lá aprendeu sobre o universo cênico e o musical. Já tocou em diversos grupos de destaque na cena paulista, como Grupo Sampa, Eliana de Lima, Ytallo Bezerra, Cantor Nego Branco e outros.

É autodidata, tendo aprendido a tocar diversos instrumentos, como violão, Cavaquinho, banjo, flauta doce e percussão. “Considero o cavaquinho o meu maior destaque. É o instrumento que mais tenho afinidade”, relata.

Na estrada, acompanhado por banda completa, apresenta um repertório que vai desde as próprias composições autorais à canções de sucesso. “Busco cantar músicas conhecidas e que agitam o público, das diversas vertentes do Samba e do pagode de cantores. Além de cantar alguns clássicos do black music brasileiro com roupagem de samba, incluindo músicos como Tim Maia e Seu Jorge”.

Sobre os atuais projetos Juninho Aguiar deixa um recado ao público. “O público pode esperar um performance com muita alegria, carisma e qualidade musical, exploraremos um repertório misto do Samba e outros gêneros com arranjos ousados e andamento rítmico variável, mais o ponto focal das apresentações será voltada a canções Inéditas”, finaliza.

Links do Artista:

Instagram: @juninhoaguiaroficial

Facebook: @juninhoaguiarsambista

Fanpage: @juninhoaguiarcantor

Link para o spotify:

https://open.spotify.com/artist/4RIXLVXY0LLVDGr9Enxe4v?si=f7SgQfQqT-i3OEWf66yv3A

Imagem: Reprodução/divulgação

Fonte: Assessoria de Imprensa